Charlando con Dalmiro Gonzalez,diciembre de 1950

Lo encontramos acodado en una mesa de café de la Plaza Independencia.Sorbia de a ratos un pocillo del negro elemento.Lo habiamos citado a las cuatro de la tarde y fue puntual.Charlamos de sus proximos contratos y entre café y café nos fuimos adentrando un poco en sus mas intimos pensamientos.

Desde cuando tiene inclinaciones jazzisticas?

-Me empezo a gustar el jazz a los nueve años y no tengo reparos en decir que quien me hizo entrar en el cada vez mas numeroso circulo de jazz fans fue Paul Whiteman.Desde aquel momento odie todo lo demas.

Como se le ocurrio estudiar el trombon?

-Simplemente porque era el instrumento que mas me gustaba.Empece a soplar a los dieciocho y en el mismo año ya actuaba como profesional.

Aqui agregamos nosotros que Dalmiro Gonzalez en seis meses de estudio logro lo que pocos han podido hacer:ejecutar el trombon casi perfectamente.

Nunca se intereso en aprender otro instrumento?

-Bueno,estudie aunque no me gusto,un poco de piano.Pero estaba visto que no era para mi y deje.Aunque toco algo,bastante horrible…

Quienes fueron sus primeros inspiradores y quienes admiro entre los trombonistas?

-Los que primero me llamaron la atencion fueron J.C.Higginbotham y Miff Mole.Mas el primero, a quien recuerdo siempre con agrado por el solo del disco “Feeling the spirit”.

Y entre los trombonistas actuales?

-Brad Gowans me gusta entre los tradicionales y entre los de la escuela moderna me gusta Kai Winding.

Creimos que la opinion de Dalmiro sobre las jam sessions seria interesante.

-Muchas son las ventajas que ofrecen tanto para el musico como para el oyente,pero hay tambien serios inconvenientes.El principal es que en las jams siempre se emplean los mismo temas que ademas los musicos los tocan-casi-diariamente.Otro de los inconvenientes graves son los locales y los pianos.Oh,los pianos nunca estan afinados.Total:a los musicos les da lo mismo.

Que piensa del futuro del jazz?

-Teniendo en cuenta los progresos que se han realizado en estos ultimos años,despues de una epoca bastate mediocre,creo que el futuro del jazz es promisorio

(“Charlando con Dalmiro”,parte de una entrevista de Amilcar Greco al trombonista Dalmiro Gonzalez.”Boletin del Hot Club de Montevideo”,diciembre de 1950) Caricatura de Hermenegildo Sabat.

 

Las anécdotas del "Flaco" Alberto Alonso

 

 

 

"Alberto Alonso nacio en esta muy feliz y reconquistadora el 24 de mayo de 1934 e indudablemente ese dia lo toco ese rayito de luz que lentamente va dando vuelta al mundo,tocando uno aqui  y otro alla, a algunos seres para que se destaquen del conjunto.
Su padre,musico tambien,el conocidisimo Alberto Alonso ,pianista de mas de treinta años de actuacion y muy lucida en diversas salas de Montevideo.Fue quien dirigio aquel conjunto Alonso-Minotto que grabara en disco Victor la primera version del tango La cumparsita alla por el año 1917.
A los 8 años de edad comenzo Smoke sus estudios de solfeo teniendo como profersor a su padre,luchando con una serie incontable de dificultades para llevar adelante sus estudios.
Asisita en aquellos tiempos a la Escuela Brasil y habia obtenido que,a determinadas horas,le prestaran el piano para poder efectuar sus estudios en el.En las mismas condiciones continuo sus estudios primarios en la Escuela de Varones ,donde se establecio en esa epoca la primera escuela infantil de musica ,que dirigia el conocidisimo Ruben Carámbula.
Carambula poseia una serie de instrumentos que alquilaba a los padres de los niños que hacian cursos musicales con el,pero claro esta que no alquilaba pianos.Un dia al sentir una de las primeras ejecuciones que efectuaba Alberto Alonso creyo descubrir un muchacho de valores y para que no se perdiese musicalmente le presto el primer clarinete que tuvo en sus manos.
Debe destacarse que Carámbula siempre se distinguio por la sencillez en cuanto a sistemas de enseñanza musical se refiere.El hecho de que de buenas a primeras diese a un niño de su edad un instrumento complejo como es el clarinete habla mucho en favor de la capacidad musical con que contaba Alonso en aquella epoca.
Poco tiempo despues habia realizado progresos tan notables en el aprendizaje del instrumento,que Carámbula lo llevaria en un jira por la Republica.
Como anecdota interesante de esa epoca debe señalarse esta:entre las diferentes interpretaciones que hacia en publico bajo la direccion de Carámbula se encontraba un solo de clarinete.Ejecutaba un fox-trot de estudio y que pertenecia a este musico"Io Io caballito".
En mas de una ocasion al finalizar su actuacion se llevaba un tremebundo rezongo de su director (despues de los aplausos y en privado)por haber alterado el tema.Si señores,Alosno ya improvisaba sobre un tema cuando era un niño y existen innumerbales testigos de este hecho que pueden confirmarlo.
No creo que tuviera mayor noticia del jazz.Ni que supiese lo que era improvisar sobre un tema.
"Esta tan facil y boba la cancion que me aburro de que sea siempre igual  y como no cuesta nada cambiarla ...y ademas queda mas linda",decia.
A los 14 años habia formado un duo con el acordeonista Johnny Memerle(infante tambien)tocando en una audicion estable que tenia Radio Montevideo.Ya era mas crecido y lo habia picado la culebrita del jazz.
Eran sus caballitos de batalla y piezas preferidas u obligadas en toda audicion:"Cuarto rosa","Dinah" y "Mi cielo azul".
Es de hacer notar que en esa epoca era superhincha de Artie Shaw,Ellington y Oscar Aleman.Se negaba a tocar "Encantador de serpientes"porque lo interpretaba la orquesta rioplatense de Washington-Bertolin.Bastaba que se lo pidiesen para que enfundara el instrumento y se mandase a mudar.
Entonces un dia rompio el viejo instrumento que le habian prestado"en propiedad"y como le habia dado por las artes manuales trabajo de mecanico de automoviles durante tres años.
Cuando contaba con 16 años le habian vuelto las ganas de tocar y por ese entonces se encontraba tocando en Radio Carve la orquesta de Lalo Etchegoncelay.Alonso siempre iba un rato antes ,y si conseguia que le prestasen un clarinete ,tocaba un poco con ellos.
En una de esas sesiones lo conocio un dia Adolfo Wolf,conocido organizador de conjuntos para fiestas.Lo invito a formar parte de su orquesta.
Pero surgieron problemas:Alonso no tenia instrumento ,no tenia traje,no era socio de la AUDEM.No tenia ni era nada.Eso si:tenia muchas ganas de tocar.
Era muy buen musico y tenia ademas 1.90 y pico de estatura.
Pero todas las cosas se van solucionando.Un amigo le regalo un arcaico clariente,muy usado, adquirido en un cambalache por 18 pesos para que pudiera dar el examen en la AUDEM.
Un dia llega Wolf apurado a buscarlo para que  tocara en la orquesta.Y como no tenia traje le presto uno de un hijo suyo.
Ahi debuto Alonso con gran entusiamo con un traje que le quedaba chico(permanecia detras de la bateria para que no se vieran que los panataloner eran cortos...)y con un clarinete del tiempo de Colon,al que los compañeros habian bautizado "la serpiente de Alonso",por la gran cantidad de juegos que tenia  y las variadas formas y posiciones que iba adoptando durante las ejecuciones.
Y siguio tocando.De casamiento en casamiento.Como no tenia estuche llevaba el clarinete envuelto en diarios.
Todas las tarde concurria a la casa de un pianista muy amigo suyo Pocho Alonso.Una pequeña casa de la calle Brito del Pino y Cololo,donde despues de escuchar una o dos horas a Benny Goodman,tocaban a duo.
Alli lo escuche algunas veces,otras en Radio Carve,en el Hotel Rambla,en la casa.Alli llego en una ocasion el conocido baterista Hugo Souto y empezo a tocar.Asi se formo el primer conjunto chico de los que han hecho tan renombrado a Alonso.
Este trio se llamaba "Los tres diablos"y tocaban en el club Sisley,el Minuano,etc y en la cadena de Cines Glucksman.
En esa epoca empezo a alternar tocando con Lalo Etchegoncelay.En una ocasion en una fiesta del Club de Golf el saxofonista tenor de la orquesta de Lalo(que tambien tocaba el clarinete)empezo a burlarse del desvencijado instrumento de Smoke y este en uno de sus famosos arranques le saco el saxo tenor y empezo a tocarlo.Era la primera vez que tneia un saxo en sus mano.Toco toda la noche con gran aceptacion .Ni que decirse tiene que el ex- saxo tenor tuvo que limitarse a tocar el clarinete.
Desde entonces se le antojo tener un saxo.Una vez encontro un cambalache que tenia un baritono en la vidriera.Durante mas de un año,cuando tenia ganas de tocar,iba a la compravente y se despachaba a su gusto,so pretexto de probarlo.Le habia asegurado al dueño (hombre poco versado en musica)que antes de comprar un instrumento habia que probarlo mucho tiempo...
Juntando trabajos llego a reunir dinero para adquirir un clarinete de mejor calidad.Esa tambien fue la epoca en que empezaron a llamarlo Smoke ,pues enciende un cigarro con otro.Y aunque no tenga ganas de tocar basta con ofrecerle uno para que lo haga.
En esa epoca tambien asistio a la primera jam-session importante  de su vida en un barco surto en nuestro puerto.Le gusto tanto que se puso a buscar los medios para poder tocar en jams similares en Montevideo.Pero entre los musicos profesionales esto es imposible.
Luego paso a tocar en diversos clubes nocturnos(el Chanteclair,con H .Urquiza,en Cassoni s con Lalo,etc)Su actuacion en esta ultima sala fue muy cotizada.Despues de haberse retirado la orquesta de Lalo,el se mantuvo varios meses integrando todos los conjuntos que se iban sucediendo.
Despues de esa actuacion,su cuñado el guitarrista Paul Dufó  lo familiarizaron con el jazz clasico.Al mismo tiempo Dufó era tambien el director de los "Street Brothers",del cual Luis Pasquet era el bajo vocal.
Manifestaba Alonso que Pasquet se negaba a tocar con el,aseguraba que le faltaba mucho estudio con el clarine.Y que no debia perder tiempo haciendo musica...
La temporada del 150/51 la hizo en Punta del Este con la Jazz Panamericana que dirigia el saxo alto Eduardo Gutierrez en La Fragata.Como la mayoria de las noches iba poca gente se pasaba de jam en jam.Dandose todos los gustos.
-"Actualmente  voy a las jam sessions contra mi voluntad.Por cumplir.En abril empece de nuevo a estudiar con Red Forino(solista del SODRE)y las jams me quitan horas de estudio.No por el tiempo que pierda alli sino porque uno vuelve a adquirir viejos defectos de oficio.Si yo tuviera piano en mi casa:mi casa seria hogar y cobijo de todos los boppers y de los otros.Pero no lo tengo.Sacando mi actuacion con los "Red Hots"de Dalmiro Gonzalez(de la cual nunca estare satisfecho)solo trabajo en algun conjunto cuando lo imponen las circunstancias..."-
Alberto Alonso es uno de nuestros maximos valores .Podriamos decir que esta llamado a figurar entre los mas grandes del jazz sudamericano."
(Jose Boschetti ,publicado en el "Boletin del Hot Club de Montevideo" ,Noviembre de 1951)    

 

*En la foto :la orquesta de Julio Frade a principios de los años 70:(de izquierda a derecha)Frade,Gaston Buenseñor,Alberto Alonso,Neldo Castro,Omar Pirez ,Alexis Buenseñor y Bachicha Lencina .

Gracias! al coleccionista  Miguel Almonacid (desde Buenos Aires) y  Angel Atienza (desde Montevideo)

La "Kakum s Jazz Band",Modelo 1978

El muy activo canal de Julio Pelossi en "You Tube" nos sorprendio hace algunos dias con esta grabacion de la "Kakum s Jazz Band"en el Teatro del Notariado en Montevideo.El sonido es de muy buena calidad y permite calibrar el nivel que tenia la orquesta con una formacion mas grande que la original.Ahora-como bien lo anotaba la cronica de Arnaldo Salustio-se permiten cultivar los arreglos de los maestros de las grandes bandas como Lunceford,Ellington o Paul Whiteman.Gracias a Enrique Hetzel que estuvo presentando a la "Kakum s"esa noche de mayo de 1978 podemos confirmar-de primera mano-el programa y los musicos que participaron.A Enrique pueden ustedes escucharlo en el minuto 28 del video presentando el ultimo tema del programa sin embargo jura y perjura haber estado presente durante todo el concierto...

Oscar Colombo, Jorge Taboas y Gastón Contenti (tp), Nelson de Oliveira (cl, st), Nelson Varela (sa, ss), Raúl Lema (st), Elbio Rodríguez Barilari (cl, st), Juan Carlos Rodríguez (tb, dir), Rodolfo Lluberas y Leandro Mendaro (g), Ennio Martínez Pasquet (p), Hebert Parrillo (tu), Eric Fretes (perc). Teatro del Notariado , mayo de 1978 Segunda parte: 01-Money blues 02-Sophisticated Lady 03-Liza 04-There's a rainbow around my shoulder 05-Solitude 06-I'm crazy 'bout my baby 07-Sorry.

"En lo ultimos años la vida jazzisticas del medio montevideano se habia mantenido en estado latente a traves del Hot Club,que auspicio la actividad de grupos como la Kakum s Jazz Band,el Hot Club Ensemble y el Cuarteto de la institucion.Otros grupos como Tres Para el Jazz y los Red Hots contribuyeron tambien a que el genero mantuviera una presencia en el panorama musical pero varias circunstancias se conjugaron para que en 1978 la decadencia se acentuara tanto a nivel local como en lo que se refiere a visitas extranjeras. El lamentado fallecimiento del trombonista y director de los Red Hots ,Dalmiro Gonzalez privo al jazz uruguayo de uno de sus mas destacados instrumentistas y provoco la disolucion de su orquesta que existia desde 1948.Cultor de un estilo inspirado en los grandes maestros negros ,en los ultimos años Gonzalez habia evolucionado hacia un lenguaje mas cercano a los de los musicos blancos de fines de la decada del veinte y mantenia a su orquesta dentro de los canones del dixieland.Su desaparicion deja un vacio para ese estilo que tantos seguidores tiene entre la aficion jazzistica,ya que el otro conjunto de jazz tradicional(la Kakum s )frecuenta un repertorio mucho mas ligado a las grandes bandas negras de esa epoca y ha emprendido una franca evolucion hacia el swing.Las dimensiones de esta orquesta de trece ejecutantes obligan a espaciar sus presentaciones que a todas formas la convierten,junto a Tres Para el Jazz en las unicas formaciones estables del jazz nacional. El Hot Club de Montevideo tuvo una año muy poco activo y tras un cierre temporario por reformas de su sede solo realizo un concierto en la misma. La disolucion del Hot Club Jazz Ensemble que dirigia Leandro Mendaro desdibujo aun mas los desvaidos contornos del jazz moderno y solamente el Cuarteto del Hot Club tuvo a su cargo el mantener viva esa corriente."(Arnaldo Salustio :"Jazz 78 o los Blues de la Desolacion") *Gracias Julio Pelossi y Enrique Hetzel.

"El Decano de los criticos de Jazz en el Uruguay"

"El Montevideo Rhythm Club fue el primer club de Jazz que se funda en la Republica Oriental del Uruguay en marzo del año 1933.Lo crea el que era en ese momento importante coleccionista y critico don Ruben Picon Olaondo Farinha y estaba situado en la calle Colorado(a una cuadra de la Av Gral Flores)en la zona mas selecta de la ciudad(aun lo sigue siendo)del Barrio Goes donde  venia realizando reuniones semanales desde el año 1930(1).Estaba constituido por un seleccionado grupo de personas socialmente distinguidas.En esa epoca en ambas margenes del Plata el entender o gustar del Jazz daba "tono"y los diletantes sentian que formaban una elite que los diferenciaba.Puro snobismo segun yo lo entiendo. Este club mantenia muy buenas relaciones con la mayoria de los musicos profesionales que cultivaban el Jazz.El Montevideo Rhythm Club ceso sus actividades como entidad en 1947 al quedarse sin sede pero Picon Olaondo continuo con sus audicion de radio titulado "Esto es Jazz"(2)emitidas en forma ininterrumpida durante 64 años,desde 1933.Ademas realizaba multiples conferencias y comentarios periodisticos en ambas orillas del Rio de la Plata hasta su fallecimiento el 13 de setiemebre de 1997 a los 88 años.En toda su larga vida siempre hizo docencia en forma entusiasta y totalmente gratuita..." (Jose Bochetti Vallarino,"Jazz en el Uruguay:sus clubes",publicado en el "Boletin del Hot Club de Lanus", julio de 2011)

 

  

 

 El trombonista Dalmiro Gonzalez mencionaba en una entrevista sus grabaciones de 1946 con Picon a la bateria pero hay que agregar que en su juventud fue mas conocido como pianista.Conservaba grabaciones no comerciales que emitia a menudo en "Esto es Jazz" . Mucho menos conocida fue su actividad durante la decada del sesenta,como astrologo con el seudonimo de"Jean De Morin" ,segun consignaba el conocido Cristo Cristoff en un articulo publicado en la web.(3) Recientemente el divulgador argentino Roberto Zavalla("Amigos del Jazz argentino",Numero 139 Min 135,Noviembre de 2020,Radio Grafica Bs.AS.)emitio en su programa una version de "Saint James Infirmary"por Picon Olaondo en este caso como organista.

 

                                                                                                                                                                      1) En febrero de 1976 el critico Arnaldo Salustio le preguntaba al trombonista Dalmiro Gonzalez: 

 "Ud grabo jazz con distintos grupos.¿Puede hablar de ello? -Si,alrededor de 1946 hice acetatos con Tito Menendez(guitarrista)y Ruben Picon Olaondo(bateria).Recuerdo particularmente el "Colorado Street Blues",llamado asi porque Picon vivia en la calle Colorado..." 

 2)  Por lo menos durantes su dos ultimas decadas "Esto es Jazz"se emitia los domingos por CX 4 "Radio Rural"de Montevideo, identificado con "Little Pony"por Wardell Gray y la orquesta de Count Basie.El programa tuvo etapas anteriores en la antigua CX 44 "Radio Monumental"segun lo menciona en las notas de la  contratapa del disco "Swing para Santiago"de "Tres para el Jazz".

                                                                                                                                                                 3)Tanto"En Uruguay como en Francia y los demás paises europeos los astrólogos se escondían tras seudónimos como se verá en esta lista de 1963 a 1966. Los que eran famosos o escribían en los diarios tenían miedo de que los señalaran con el dedo si llegaran a usar sus verdaderos nombres. En Uruguay fui el primero en usar mi nombre. Sin temor a que los escépticos se rasgaran las vestiduras, fui cuestionado diciendo “ ¡pero qué buen seudónimo se eligió este astrólogo! (”Astrologos Seudonimos del Siglo XX" por Cristo Cristoff)

                                                                                                                                https://www.universonuevaera.com/web/articulos/cristoff_astrologia_xx.html 

                                                                                                                                                                   (*)La foto pertenece al numero 184 de la revista "Cine Radio Actualidad",año 1939.

"Tres para el Jazz "en 1974

 

Acertada reedicion digital de "Sondor" del tercer disco del grupo "Tres Para el Jazz"que en 1974 se beneficio de las innovaciones tecnicas que habia realizado la compañia.Los discos anteriores("En Vivo",con Santiago luz ,de 1971 y "Swing para Santiago"con Alberto Alonso,de 1973)presentaban la formacion original de homenaje al trio de Benny Goodman .En este caso se incorpora al bajista Nhils Di Concilio  y el  clarinetista Mario Nicoli tambien se luce en saxo alto .Se mantienen los dos fundadores: Quintas Moreno y Julio Cucurullo incorporando  en un par de pistas  al trombonista Dalmiro Gonzalez y a Pedro Freire en trompeta.Las dos pistas que cierran el disco traen a la memoria al grupo pionero"Los Red Hots"que Gonzalez  impulsara durante años defendiendo el "estilo Chicago" y cuya  discografia  se limita a estos registros y a un disco de 78 rpm grabado en 1946.
La historia de "Tres para el Jazz"seguiria durante una decada con diferentes formaciones.Nicoli seria sustituido por Nelson De Oliveira,por Quintas Moreno entraria  Jorge Cirino, los bajistas Juan Lamas y Jorge Sadi e incluso el recordado guitarrista Hector Rossi.Estas formaciones no fueron grabadas comercialmente.
"La musica de jazz habla por si sola y dice todo lo que tiene que decir.Seis musicos uruguayos confirmaron que el jazz se demuestra tocando.En vuestras manos y oidos queda el resultado"Asi cerraba sus comentarios el critico Enrique Hetzel en la contracaratula del LP.

Mario Nicoli (clarinete) Washington Quintas Moreno (p) Nhils Di Concilio (b) JulioCuccurullo (bat)
Grabado en Montevideo, 14 de Octubre de 1974

Avalon
Exactly like you
Smiles
Confessin'

Se agregan :Pedro Freire (tp) Dalmiro Gonzalez (tb)

Savoy blues
Ida, sweet as apple cider

Mario Nicoli (saxo alto)Washington Quintas Moreno (p) Nhils Di Concilio (b) JulioCuccurullo (bat)

Caravan
I got it bad and that ain't good
Improvisacion

6 para el jazz

click to enlarge Tres para el jazz - Tres + tres Montevideo,1975 Mario Nicoli (Clarinete y Saxo), Pedro Freire (Trompeta) y Dalmiro González(Trombón)Nhils Di Concilio (bajo) Julio Cuccurullo (batería) y Washington Quintas Moreno (piano). > A1. Smiles (2:38) > A2. Confessin' (That i love you) (3:43) > A3. Caravan (4:42) > A4. I got it bad and that aint good (4:55) > A5. Avalon (2:39) > B1. Exactly like you (2:45) > B2. Pennies from heaven (3:25) > B3. Improvisación (2:48) > B4. Savoy blues (5:01) > B5. Ida, sweet as apple cider (4:12) Muchas Gracias al uploader original.

DALMIRO GONZALEZ:entrevista de ARNALDO SALUSTIO febrero 1976

(video:1938-BRAD GOWANS,BOBBY HACKETT,EDDIE CONDON-JAZZ ME BLUES)