Mostrando entradas con la etiqueta donna caroll. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta donna caroll. Mostrar todas las entradas

sábado, 24 de enero de 2015

Donna Caroll para ver

 Actuando en "LA REVISTA DE DRINGUE"(FARIAS)(a partir del minuto 11)en el antiguo CANAL 13 de Buenos Aires.






"Todos los viernes por la tarde, en el más espacioso estudio del Canal 13. el equipo que encabeza Dringue Farías se reúne para ensayar. Sólo seis horas después, Luis Weintraub dará la orden de comenzar la grabación. "Yo estoy entusiasmado porque trabajo con profesionales de gran experiencia, pero compenetrados con el nuevo tono del programa. Creo que para todos nosotros, el show es una especie de reencuentro con lo mejor de nuestra profesión", confiesa Farías, casi pudoroso del entusiasmo que lo anima y que, visiblemente. se ha contagiado al elenco. Es muchas veces de esas seis horas de ensayo de donde surge el clima de desbordante inventiva, de burbujeante imaginación humorística.
Durante los 60 minutos que dura el show, se olvida de treinta años de escenarios distintos y cambiantes, del rumor fragoroso de algunos éxitos, del sabor secreto de ciertos fracasos. Durante esa hora, la noche de los sábados, Dringue Farías parece empeñarse en perseguir el tono, el clima intransferible de una mera improvisación divertida, de un juego entre amigos: nunca como entonces se advierten menos esos treinta años de vodevil y sainetes, de comedias y comedietas. Pocas veces como en esa hora es dable acercarse a un oficio al que la experiencia ha transformado en espontaneidad, al que un largo ejercicio ha trasmutado en frescura expresiva.
Los sábados de 21.30 a 22.30, El show de Dringue Farías, en el Canal 13 de televisión, de Buenos Aires, elabora también otras hazañas: principalmente la de Luis Weintraub, un director de cámaras imaginativo y preciso, capaz de convertir la pobreza de elementos técnicos en una inagotable fuente de sorpresas s inventos. No es raro que, a partir de estas dos premisas fundamentales, se acumule una amplia gama de actores, cantantes, bailarinas y actrices que, si por una parte justifican el alto rating del ciclo, por la otra lo convierten en una de las expresiones más maduras y logradas de la comedia musical televisada en la Argentina, hechos que se dan pocas veces juntos en la realidad."

" Confirmado"
23 de junio de 1966
http://www.magicasruinas.com.ar/fotos/foto-gorgatti-bidart-farias.htm

miércoles, 21 de enero de 2015

DONNA CAROLL:el segundo disco de TROVA

El primer disco del catalogo de TROVA fue  "En Cuerpo y Alma"(TL -O1)de Enrique Villegas,el tercero fue "Jorge Lopez Ruiz interpreta a Jorge Lopez Ruiz"(TL-03) grabado en marzo de 1966.
Un mes antes (el 1 y 2 de febrero de 1966)Donna Caroll grabo con Lopez Ruiz -y varios musicos de su banda -el disco "Sol de Medianoche"(TL-02).Un disco que unicamente tuvo una reedicion en 1980(con el titulo "Garota de Ipanema")y no llego a editarse en la era digital.El titulo del disco es obviamente la famosa composicion de Lionel Hampton "Midnight sun"pero cantada en portugues en un estilo que recuerda a Maysa.Hay mucho por descubrir escuchando el disco completo.






01. Sol De Medianoche
02. Tim Dom Dom 
03. Te Guardare En Mi Corazon
04. Amor En Paz
05. Gente 
06. Garota De Ipanema 
07. Misty
08. Demasiado Cerca Para Estar Comodo
09. Cuando En Roma 
10. Rio de Luna
11. Tengo Mucho De Nada
12. Rio

1,3,4,7,12
Adolfo Gendelman (vln)
Ruben Barbieri (tp)
"Baby" Lopez Furst (p)
Jorge Lopez Ruiz (arr)

6,8,10
Ruben Barbieri (tp)
Hugo Pierre (as)
Horacio "Chivo" Borraro (ts)
Luis M. "Bicho" Casalla (tb)
"Baby" Lopez Furst (p, arr)
Jorge Lopez Ruiz (b)
Jorge Padin (dr)

2,5,9,11
Ruben Barbieri (tp)
Rodolfo Alchourron (g)
Jorge Lopez Ruiz (b, arr)
Jorge Padin (dr)







   


jueves, 6 de octubre de 2011

Nuevo libro sobre vocalistas argentinas de jazz


Un aporte fundamental para la historia del jazz en la Argentina

Con "Juego de damas (Lady crooners made in Argentina)", el periodista e historiador Edgardo Carrizo viene a reparar algo del inmenso vacío documental que aún existe sobre una parte muy importante -por cantidad y calidad- de la música popular argentina.

El libro, presentado este martes ante unas 300 personas que colmaron la sala Enrique Muiño del Centro Cultural General San Martín, reseña en poco menos de 400 páginas la historia de las voces femeninas del jazz en el país.

La tarea no es menor pues el género afroestadounidense viene cultivándose con más o menos vigor en la Argentina desde hace nueve décadas, por lo que sólo el hecho de abarcar toda su vigencia exigió al autor un esfuerzo de investigación y síntesis destacables.

El jazz nativo fue muy popular en las décadas de los 20 a los 50, casi tanto como el tango, con el que competía en los bailes -era la época en que invariablemente los amenizaban una orquesta típica y otra de jazz-, las radios y las confiterías con número vivo.

Tanto, que ya desde los años 20, para no perder el tren, los principales intérpretes del tango incorporaron piezas de jazz a sus repertorios, como lo prueban las abultadas discografías de las orquestas de Francisco Canaro, Roberto Firpo y Francisco Lomuto, los 15 shimmies y nueve fox-trots que grabó Carlos Gardel, y también -como no se le escapa a Carrizo- las experiencias de cancionistas como Rosita Quiroga, Azucena Maizani, Libertad Lamarque, Ada Falcón y Mercedes Simone, entre muchos otros.

Pero mientras existen abundantes registros de la memoria del tango, aun cuando en la mayoría de los casos hayan sido obra de aficionados sin rigor historiográfico, la del jazz es en buena medida un gran agujero negro.

El texto de Carrizo elude los dos lugares más comunes de la mayoría de los libros de historia sobre música popular: no es una mera reproducción de anécdotas casi nunca verificadas ni una transcripción de discografías, fechas y otros datos enciclopédicos fuera de contexto.

No es que no los haya: hay relatos de hechos pequeños y hay referencias documentales, pero todos ellos contribuyen al propósito de exponer un fenómeno para que sea comprendido en toda su magnitud y no para que se memoricen aspectos parciales de él.

Para lograrlo, el autor llevó adelante una prolongada investigación que por momentos, más que el oficio del periodista y docente de periodismo que es, requirió la paciencia y la precisión propios de un arqueólogo. Y puso en juego, además, sus amplios conocimientos musicales.

Lo expuso mediante una estructura ágil, que alterna las semblanzas biográficas de dieciséis cantantes -cuatro por cada una de las cuatro generaciones en que dividió la historia- con capítulos que llamó "interludios", en los que puso a esas figuras y a sus épocas en el contexto de la evolución del género y de la música popular en general.

Así es posible comprender, por ejemplo, las causas estructurales del contraste entre Blackie y Lois Blue, las dos primeras grandes lady crooners del país, tan distintas en estilo musical, personalidad, actitud profesional y hasta en el compromiso con la canción, que en el caso de la primera pronto dio paso a una periodista excepcional y en el de la segunda, en cambio, no se modificó hasta su muerte a los 87 años.

El relato incluye hechos poco o nada conocidos, como la influencia que Lois Blue ejerció para convertir a Jamaica -el célebre local que en 1957, con ambiciones mucho más modestas, abrió un ex comisario de la Policía Federal- en lo que el contrabajista Jorge López Ruiz definió como "la catedral del jazz argentino" y el escenario de "una época gloriosa para la música popular de excelencia", en el que también brilló Astor Piazzolla con su primer quinteto.

Ni siquiera quedan fuera asuntos aparentemente menores, como el breve paso de Sandra Mihanovich como lady crooner de la Antigua Jazz Band o la afirmación de Donna Caroll de que fue perseguida laboralmente por el menemismo ("Me vi en una lista negra. La vi porque la tuve en mis manos. Mi nombre estaba en segundo lugar"), que tal vez merezca por sí misma otra investigación.

Alejandro J. Lomuto
http://www.telam.com.ar/nota/3278/

jueves, 27 de mayo de 2010

DONNA y la big band-2009




Con el sello de Donna Carroll

mayo de 1997 |


Salvo por "El día que me quieras", que es un tango canción, Donna Caroll (58) jamás cantó tangos tradicionales en su repertorio. Muchas veces criticada por interpretar en inglés, y hasta prohibida por la misma causa, lo que en realidad siempre llevó bajo su piel fue la música popular americana y la cadencia del jazz que descubrió de adolescente en un colegio americano y en los discos que le llegaban de ese país.

En la charla con La Nación habló de sus 36 años de carrera en los que no fue fácil llegar a ser Donna Caroll. Desde el matrimonio que arreglaron sus padres con un empresario de la aviación que le impedía cantar y soñar, pasando por dejar de ser una deprimida señora gorda de su casa, esta mujer reescribió su nombre -Linda Renée Abadi- y salió a parirse en la canción. Fue justo en los años juveniles y felices de la TV argentina, cuando Donna Caroll entonó jingles -famoso fue el de "Gancia"- y se mostró en programas como "Casino" y "Warren Club", por el cual ganó un Martín Fierro en el "66 a la Mejor Actuación femenina en Show. Las compañías discográficas argentinas grabaron pocos discos de Donna -"unos doce" agrega ella sin darle importancia-. Posiblemente como compositora hubiera tenido más espacio. Pero yo siempre fui una intérprete".

Sin embargo, unos 62 viajes a Nueva York, su otra gran ciudad, le imprimieron nuevos rasgos a su definida personalidad. "Yo sé que nunca fui ni seré masiva. Pero creo que las elites son necesarias para pensar un país. Lamentablemente, aquí es una palabra bastardeada. Pero la elite es la excelencia dentro de lo que uno hace. Me di cuenta de que, cuando superás la línea de la mediocridad te quieren volver hacia abajo a patadas porque, de algún modo, le estás exigiendo al que te contrata que no sea mediocre".

Ella sabe que tiene algo sofisticado que seduce tanto como provoca ciertos rechazos. "Pero la gente sabe quién es Donna Caroll. No ser un "has sido" o un "has been" es importante", pronuncia en su perfecto inglés.
Sin embargo te quiero

Donna insiste: "Tal vez mi perfil no le daba. No doy como tanguera. Pero hubiera trabajado para poder hacerlo". Siempre admiró la voz disfónica y quebrada de Amelita Baltar. Por eso nunca de su garganta salió ni saldrá "Balada para un loco", "ya que fue una canción para ella, que otras pueden cantar mejor... Pero "Balada..." es Amelita", asegura Donna. Y entre recuerdos y confesiones habla de Astor y ella y un código en común, el idioma inglés, que conservaron hasta la muerte de él: "Cuando estaba muy enfermo nunca se supo muy bien si reconocía o no a quienes lo visitaban. Yo entraba, le acariciaba la cara y le hablaba en inglés. Y él me sonreía como si estuviera entendiéndome. Fue un verdadero genio".

En su próximo espectáculo, Caroll rendirá tributo a quienes ella considera sus máximos exponentes en la canción. De inquieta, no puede dejar de mencionar que está preparando un nuevo viaje a Nueva York -va dos veces al año-, en donde su representante la espera con una agenda cubierta con nuevas presentaciones en programas de televisión (ya estuvo con David Leterman, Jerry Lewis y otros) y un proyecto que prefiere no adelantar. Menciona la actualización de su Guía Turística de New York, pero vuelve a Buenos Aires. Y no precisamente por la música. Hace años que Donna Caroll milita en el radicalismo. "Aunque esta vez integro una lista interna que encabezan Florentina Gómez Miranda y Aldo Neri. La música es mi vida y todavía me quedan muchos años. Pero si llegara a tener un cargo electivo dejo el canto. Quiero participar y no quedarme en mi casa criticando a los demás".

Lorena García

http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=68893

viernes, 19 de febrero de 2010

JLR :1990


01 Pablo - J.L.R. (4:25)
02 Milonga Triste - Piana - Manzi - con Oscar Lopez Ruiz (9:24)
03 Oda para mi niña - J.L.R (5:47)
04 De vuelta en la esquina - J.L.R - con Carlos Lastra (4:00)
05 Rumimus - J.L.R (3:24)
06 Del galope cuadrero - J.L.R (4:57)
07 Traduccion constante - J.L.R - con Donna Caroll (6:50)


gracias FOLKLORE RAIZ

http://folklore-raiz.blogspot.com/2009/11/jorge-lopez-ruiz-espacios-1990.html

Mi lista

LA HERRERIA JAZZ

+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

Tiempo de Jazz – Ágora Sol Radio

Las Cuatro Estaciones Jazz

Jazz en el Camino

Sólo jazz

99.9 por ciento jazz

RADIO JAZZNOEND

Sateli 3

Re-issues Latest Topics

Discography Latest Topics

New Releases Latest Topics