LA BANDA ELASTICA PERCHE ME PIACE

Manteca (D.Gillespie/ Ch.Pozo)
Feriado optativo (R.Lew)
Milongóna. La trampera (A.Troilo)b. El esquinazo (A.Villoldo) c. El porteñito (A.Villoldo)
Adiós Mr. Miles (R.Lew)
Indiana (J.Hanley)
Nunca tuvo novio (A.Bardi)
Algún día (C.Costantini)
Gymnopedie No.1 (E.Satie)
Un toque de distensión (E.Acher)
Andariveles (R.Lew)
Basin St. blues (Spencer-Williams)
Tributo a Astor (A.Piazzolla)a. Decarísimob. Introducción al ángelc. Muerte del ángeld. Bandóe. Fracanapa
Blues (R.Lew)

LA BANDA ELASTICA 2

La Banda Elástica: E. Acher, J. Amaral, C. Constantini, R. Lew, J. Navarro, H. Pierre, H. Roizner y E. Varela.

Temas:
Un perro vago llamado Dixie (C.Costantini)
Birdland (J.Zawinul)
Ragtime para tres
(Scott Joplin - Arr: E.Acher)
a. The entertainer
b. Solace
c. Maple leaf rag
Parapaco (R.Lew- E.Acher)
A Orlando Goñi (A.Gobbi)
Aroma de agosto (C.Costantini)
Pequeño Gershwin Ilustrado
(Gershwin – Arr: E.Acher)
Quimbara (J.Cepeda)
Wave (A.C.Jobim)
Sentir que no falta nada (R.Lew)
Historia de los blues en fascículos
(E.Acher-C.Costantini-R.Lew)
Juana Azurduy (A.Ramírez)
Cottontail (D.Ellington)
Proud Mary (J.Fogherty)
Struttin’ with some barbecue
(Lil Armstrong)

LA BANDA ELASTICA

Sweet Georgia Brown (Casey / Pinkard)
Parapaco (R.Lew / E.Acher)
Homenaje al trío de Benny Goodman a. Rose room (Williams) b. If I had you (Campbell)c. Avalon (Rose)
A pura ushuta (M.Ponce)
Flores negras (F. De Caro)
Casi blues (E.Acher)
Luna Tucumana (A.Yupanqui)
Pequeño Gershwin Ilustrado(Gershwin – Arr: E.Acher)a. Rhapsody in blueb The man I lovec Lizad Summertimee Lady be goodf. Bess you is my womang. I got rhythm
Proud Mary (J.Fogherty)
Seresta (M. Fest)
Curitiba (C.Costantini)
Struttin’ with some barbecue(Lil Armstrong)

Grabado julio 1990

GUITARRISTAS SEGUN MELOPEA

OPA EN VIVO 1987 TEATRO DEL VERANO

Hugo Fattoruso, born in Montevideo, Uruguay, began his musical career as a prodigious and somewhat reluctant piano student at the age of four. By the time he was nine his father Antonio formed El Trio Fattoruso by drafting Hugo's younger brother Jorge on drums, with Hugo on accordion and Antonio on "inverted bucket bass" (using a broom as the neck, and a cord as the instrument's single string). This trio performed in street festivals, covering the variety of styles used in Uruguay's carnivals (boleros, murgas, tangos, etc.), giving Hugo an education in the rich harmonic stuff of disparate musical styles.

At the age of 16 Hugo moved to the upright bass and began his tenure as the under-aged member of The Hot Blowers, a swing band that toured throughout Latin America in the late 1950s. This period could be seen as a second important milestone in Hugo's harmonic education, hammering home the concepts of improvisation and musical interplay.

By the early 1960s, rock'n'roll began to shake the world's foundation, and Hugo set out to express himself in that medium by forming Los Shakers, where he and his brother shared song writing, singing and guitar responsibilities. Los Shakers, Hugo Fattoruso (guitar, voice), Osvaldo Fattoruso (guitar, voice), Roberto "Pelin" Capobianco (bass, voice), Carlos "Caio" Vila (drums, voice), were a huge success throughout Latin America, as they were able to mold the complexities of bossa's harmonies, Uruguay's urban song style, candombe rhythms and the backbeat of rock into a new and contagious form.

By the late 1960s the influence of jazz, and of the Afro-Uruguayan rhythm of candombe, took Hugo to New York City, where he formed the group Opa. In Opa Hugo played keyboards and sang, while his brother played drums, and childhood friend Ringo Thielmann played bass. Opa's mixture of jazz, rock, Brazilian harmonies and rhythms, and Uruguay's African-flavored music (candombe) gave this band a distinctive voice, and garnered them recognition among musicians in the then growing "Latin jazz" scene. Opa released two albums on their own, 'Goldenwings' and 'Magic Time'. Opa's music served to influence the next generation of Uruguayan musicians, continuing the Fattoruso's impact on Uruguayan musical culture.

From that point on Hugo travelled the U.S. and worked with a variety of artists, ranging from Hermeto Pascoal to Ron Carter to The Dixie Dregs. After working in the U.S. with Milton Nascimento, Hugo spent several years living in Rio de Janeiro, where he worked with several prominent Brazilian artists including Djavan, Geraldo Azevedo, Chico Buarque de Holanda, Nana Vasconcelos and Toninho Horta. He has recorded extensively with Milton Nascimento, on the records "Milton", "Journey To Dawn", "Planeta Blue Na Estrada Do Sol", "Angelus", and "Nascimento", winner of the 1997 World Music Grammy Award. In addition to his piano and accordion playing, the compositions on the release "Nascimento" were co-arranged by Milton and Hugo.
Hugo Fattoruso: Teclados y voz
Osvaldo Fattoruso: Bateria y voz
Rodrigo Thielmann: Bajo
Ruben Rada: Percusion y voz
Enrique de Boni: Teclados
Gary Gazzaway: Trompeta
Maria de Fatima: Coros

Tracklist:
01 - Proyectos de la mente
02 - No tiene nombre
03 - Groove
04 - Botija de mi pais
05 - Alada
06 - La papa
07 - La selva....esa luz
08 - Brother Rada (bonus)
09 - Tombo (bonus)
10 - La Manada (bonus)

LA BOSSA DE HUGO Y OSVALDO

1 - Sueño o Realidad
2 - Este Muchacho esta Enamorado de Ti
3 - Samba Doble
4 - Ojos Oscuros
5 - La Larga Noche
6 - Chicalanga
7 - Hechizo
8 - Me Gustas Demasiado
9 - Poema de Las Cinco Rosas
10 - Nunca Nunca
11 - Amaneciendo
12 - El Pino y La Rosa

AIRTO:FINGERS

Airto recorded his second album for the CTI with a small group including Hugo Fattoruso, David Amaro, Ringo Thielmann, Jorge Osvaldo Fattoruso and his wife Flora Purim. Although the title song Fingers (El Rada) brings some heavy jazz-rock guitar licks, the rest of the album sounds like what you'd expect from Airto: a playful melange of brazillian music and jazz-funk. Contains the immortal hit Tombo in 7-4.

SEXTETO ELECTRONICO MODERNO:NEW SOUNDS

HUGO FATTORUSO:ORIENTAL

DONNA CAROLL

JORGE PINCHEVSKY

Para ir a buscarte
Louisiana
Aunque duerman
Boogie de Claudio
Fuera de mi
Zapping de amor
La maldita máquina de matar
Adiós Nonino
Good bye Porkpie Hat
Mi nena
Niña deja caer (rumba)
Aunque duerman
Four
Kocain
Rumba intrumental


Músicos: Jorge Pinchevsky (voz, violín, guitarra acústica), Napo (guitarra rítmica, acústica y coros), Chupete Milone (armonica), Mario Fernandez (piano), Lisandro Fiks (contrabajo), Adrian Fusta (batería y percusión), Martín Díaz (guitarra), King Alfano (guitarra rítmica), Alejandro Medina (voz y bajo), Gabriel Carambula (guitarra), Marcelo Aiello (batería), Pablo Meda (percusión y coros), Miguel Zavaleta (voz y coros), Fernando Lupano (bajo), Claudio Rodriguez (guitarra), Alejandro Lerner (Hammond), Juan Hermida (piano), Willie Crook (saxo tenor), Julie Ruth (bajo y coros), Fanta (bajo y coros), Cliff y Rodolfo Marzulli (voz y coros), Ariel Tenembaum, Adrián Szkarlatink (bronces y saxos), Black Amaya (batería), Carlos "Patan" Vidal (piano), Román Rosso (bandoneón), Juan Miguel Valentino (guitarra), Cristina Dall (piano), Rulo Rodríguez (tumbadora), Patricio Cercas (trompeta y bronces), Cristina Aguayo (voz), Arnildo Jombial (charango a vara).

BUENOS AIRES JAZZ FUSION

HOT SALSA MEET JAZZ

El Peruano Wilfredo Stephenson viajó a Suecia en 1968, después de haber estado en New York por 5 años, inicialmente por curiosidad y parcialmente para estudiar Economía internacional en la U de Estocolmo. Después de terminar sus estudios decidió convertirse en músico ya que la atracción de tocar música latina era más fuerte que trabajar como economista.
Después de tocar el piano y la guitarra, se concentró en la percusión; el bajo y las voces han sido un catalizador invaluable para la música latina en la perspectiva de la música sueca. No se puede subestimar su importancia como músico, director de banda y programador de la salsa.
Después de tocar con el gran Sabú Martines (ya fallecido y a quién dedica su segundo album "Maldito primitvo"/Amigo 1985) y muchos otros más, Wilfredo formó Hot Salsa en 1977-78. Su repertorio se inspiró en Santana durante los primeros años (El primer album Hot Salsa"/Montezuma 1979) y cambió gradualmente cuando la banda se convenció de la importancia de exponer las raices de la música salsa. Desde ese momento Hot Salsa es considerado uno de los mejores grupos de salsa en el norte de Europa, como resultado han tocado en festivales de Escandinavia junto con Machito, Tito Puente, Mongo Santamaria, Proyecto opus 13, Son 14, Ruben Blades, etc.
El concepto de "Salsa Meetz Jazz" proviene de Village Gate en NY y en 1984 Wilfredo Stephenson trasplantó la fusión fructífera de Estocolmo y el Club de Jazz Fasching, al deleite de ambos: el público y músicos.
En este album Hot Salsa tiene como invitados a algunos de los solistas jazzistas que tocaron con la banda en Fasching con muy buenos resultados (llenos de energía y júbilo) de la primera nota hasta el final.
Una de las grandes personalidades del Jazz Sueco, Christer Boustedt, comienza con una versión nueva de "A Nigtht in Tunisia" de Dizzy Gillespie, con su saxo alto en un solo fantástico, y expone su franqueza típica bajo una combinación melódica completa.
La pista 2 "New Blood", fue escrita por uno de los mejores pianistas suecos , Torbjorn Langborn.
"Tp´s Special" es interpretada por Tito Puente (el padrino del Jazz Latino) que interviene como miembro de la banda y como solista.
"I Believe In Yesterday" escrita e interpretada (voz y percusión) por Wilfredo.
Luego continúa una rumba de John Coltrane "Giant Steps", en donde se luce (en solo de saxo tenor) el Uruguayo Héctor Bingert .
Sigue una salsa tradicional "Con mi Ritmo", con arreglos de Torbjorn Langborn & Toots Thielemans; ojo acá los limeños, especialmente los del barrio de Jesús María, Wilfredo rememora la esquina y de seguro, amistades.
El album culmina con el clásico de Duke Ellington "Caravan" interpretado por Orjan Fahlstron y el trompetista Ulf Adaker.
El Album vale la pena .... Y el disco es... una joya. (Info y Disco Gracias a PabloSalsa)

01. Night In Tunisia (Dizzy Gillespie)
02. Sangre Nueva (Torbjorn Langborn - Wilfredo Stephenson)
03. TP's Special (Tito Puente)
04. I Believe In Yesterday (Wilfredo Stephenson)
05. Giant Steps (John Coltrane)
06. Con Mi Ritmo (Trad. Arr. Torbjorn Langborn, Lyrics & Coro By Chico Alvarez)
07. Bluesette (Toots Thielemans)
08. Caravan (Duke Ellington)

Músicos:
MATS HERMANSSON, Trombon
ERIK HENRIKSEN, Bongos
TORBJONRN LANGBORN, Piano, Bata oconcolo
JAN LEVANDER, Saxo Tenor
FREDRICK NOREN, Trompeta
HUMBERTO ROSALES, Congas, Bata iya, vocalista
RAFAEL SIDA, Timbales
WILFREDO STEPHENSON, Bajo, Bata itotele, percusión, cantante

El Peruano Wilfredo Stephenson viajó a Suecia en 1968, después de haber estado en New York por 5 años, inicialmente por curiosidad y parcialmente para estudiar Economía internacional en la U de Estocolmo. Después de terminar sus estudios decidió convertirse en músico ya que la atracción de tocar música latina era más fuerte que trabajar como economista.
Después de tocar el piano y la guitarra, se concentró en la percusión; el bajo y las voces han sido un catalizador invaluable para la música latina en la perspectiva de la música sueca. No se puede subestimar su importancia como músico, director de banda y programador de la salsa.
Después de tocar con el gran Sabú Martines (ya fallecido y a quién dedica su segundo album "Maldito primitvo"/Amigo 1985) y muchos otros más, Wilfredo formó Hot Salsa en 1977-78. Su repertorio se inspiró en Santana durante los primeros años (El primer album Hot Salsa"/Montezuma 1979) y cambió gradualmente cuando la banda se convenció de la importancia de exponer las raices de la música salsa. Desde ese momento Hot Salsa es considerado uno de los mejores grupos de salsa en el norte de Europa, como resultado han tocado en festivales de Escandinavia junto con Machito, Tito Puente, Mongo Santamaria, Proyecto opus 13, Son 14, Ruben Blades, etc.
El concepto de "Salsa Meetz Jazz" proviene de Village Gate en NY y en 1984 Wilfredo Stephenson trasplantó la fusión fructífera de Estocolmo y el Club de Jazz Fasching, al deleite de ambos: el público y músicos.
En este album Hot Salsa tiene como invitados a algunos de los solistas jazzistas que tocaron con la banda en Fasching con muy buenos resultados (llenos de energía y júbilo) de la primera nota hasta el final.
Una de las grandes personalidades del Jazz Sueco, Christer Boustedt, comienza con una versión nueva de "A Nigtht in Tunisia" de Dizzy Gillespie, con su saxo alto en un solo fantástico, y expone su franqueza típica bajo una combinación melódica completa.
La pista 2 "New Blood", fue escrita por uno de los mejores pianistas suecos , Torbjorn Langborn.
"Tp´s Special" es interpretada por Tito Puente (el padrino del Jazz Latino) que interviene como miembro de la banda y como solista.
"I Believe In Yesterday" escrita e interpretada (voz y percusión) por Wilfredo.
Luego continúa una rumba de John Coltrane "Giant Steps", en donde se luce (en solo de saxo tenor) el Uruguayo Héctor Bingert .
Sigue una salsa tradicional "Con mi Ritmo", con arreglos de Torbjorn Langborn & Toots Thielemans; ojo acá los limeños, especialmente los del barrio de Jesús María, Wilfredo rememora la esquina y de seguro, amistades.
El album culmina con el clásico de Duke Ellington "Caravan" interpretado por Orjan Fahlstron y el trompetista Ulf Adaker.
El Album vale la pena .... Y el disco es... una joya. (Info y Disco Gracias a PabloSalsa)

01. Night In Tunisia (Dizzy Gillespie)
02. Sangre Nueva (Torbjorn Langborn - Wilfredo Stephenson)
03. TP's Special (Tito Puente)
04. I Believe In Yesterday (Wilfredo Stephenson)
05. Giant Steps (John Coltrane)
06. Con Mi Ritmo (Trad. Arr. Torbjorn Langborn, Lyrics & Coro By Chico Alvarez)
07. Bluesette (Toots Thielemans)
08. Caravan (Duke Ellington)

Músicos:
MATS HERMANSSON, Trombon
ERIK HENRIKSEN, Bongos
TORBJONRN LANGBORN, Piano, Bata oconcolo
JAN LEVANDER, Saxo Tenor
FREDRICK NOREN, Trompeta
HUMBERTO ROSALES, Congas, Bata iya, vocalista
RAFAEL SIDA, Timbales
WILFREDO STEPHENSON, Bajo, Bata itotele, percusión, cantante

98.6MB / Mp3 / Pass: oscarelli
http://rapidshare.com/files/84651367/Wilfredo_Stephenson___Hot_Salsa_Meets_Swedish_Jazz__1998_.rar

GRACIAS LATINJAZZOTECA

GRACIAS LATINJAZZOTECA

SONIDO ORIGINAL DEL SUR RADA&SOS

1-Amigo mio no sufras tanto
2-Llevale este pollo al maistro
3-Habia una vez un sueño de negro
4-Demasiado tiempo
5-La chaca
6-America unida seras
7-Tiempo,confio en vos
8-Sin salida
9-Completamente a Lucy
10-Pajaro Africano.

GRACIAS URUROCK
http://lix.in/dc0083


Sonido Original del Sur:
Héctor Bingert:saxo y flauta
Gustavo Bergali:trompeta
Luis Cerávolo:Bateria
Héctor Cerávolo:piano y órgano
Bugatú:Bajo
Kony:guitarra
Arreglos:Héctor"Finito"Bingert
Héctor Ceravolo.

DON MENZA/FINITO BINGERT EL ENCUENTRO

ENRICO RAVA & NESTOR ASTARITA& FINITO BINGERT

MASSIMO URBANI & NESTOR ASTARITA

Molto raro e mai ristampato, il primo album del sassofonista romano probabilmente non è il suo migliore ma ci da la possibilità di ascoltare il talento puro di Massimo ai suoi inizi. Registrato insieme alla sezione ritmica (l'americano Calvin Hill al basso e l'argentino Nestor Astarita alla batteria) con cui suonava nel quartetto di Enrico Rava, l'album è prodotto da Aldo Sinesio per la sua mitica etichetta Horo.

ASTOR Y LALO:2 ARGENTINOS EN PARIS

01.Moulin Rouge - Lalo Schifrin
02.Oignons [Mamba] - Lalo Schifrin
03.Fascination [Boléro] - Lalo Schifrin
04.Cabello Rojo [Guarahca] - Lalo Schifrin
05.Mon Homme - Lalo Schifrin
06.Mam-Bop - Lalo Schifrin
07.Pigalle - Lalo Schifrin
08.Sérénade Méditerranéenne [Boléro] - Lalo Schifrin
09.Picasso - Astor Piazzolla
10.Mi Tentacion - Astor Piazzolla
11.Sens Unique - Astor Piazzolla
12.Estamos Listos - Astor Piazzolla
13.Chau Paris - Astor Piazzolla
14.Bando - Astor Piazzolla
15.Luz y Sombra - Astor Piazzolla
16.Tzigane Tango - Astor Piazzolla.

Jack del Rio - Latin Percussion
Pierre Michelot - Bass
Astor Piazzolla - Bandoneon, Arranger
Lalo Schifrin - Piano
Martial Solal - Piano, Celeste
Jean-Louis Viale - Drums.

By Kurt Harding
Those who are fans of both Lalo Schifrin and Astor Piazzolla should be delighted by this reissue of important early works. The tunes here were originally on separate albums by their respective artists and have been long out of print until the issue of this BMG compilation.
The first eight songs are by Lalo Schifrin and they show the listener both his piano virtuosity and his already strong skills as an arranger. I recognize many of these songs having heard them done by other artists in my father's record collection. Though the "tropical" sound may seem dated and quaint to modern ears, several listens will show you just how far advanced Schifrin was for his time. Jack del Rio's Latin percussion work is just outstanding across the board! The booklet says that Schifrin is embarrassed by the title of the album on which these songs were originally available, and so they have been omitted from his discography and from previous compilations. Once you hear them, you will be perplexed by his embarrassment.
The last eight songs are from an Astor Piazzolla recording session in Paris done the same year (1955) as the Schifrin sessions. They are available with other songs from the Paris sessions on another CD called Paris 1955 that I own and which can be obtained from the French music publisher that owns its rights. These were done at a time when Piazzolla was getting away from the traditional "orquesta tipica" that dominated the Argentine tango scene and began blending his tango with classical and jazz elements. The results here are nothing short of spectacular. Never before and never since had Piazzolla made a recording of such dazzling beauty! I am a fan of most of what Piazzolla did in his career, but these timeless compositions remain among my favorites. If you are a Piazzolla fan who hasn't yet heard these obscure and admittedly hard to find recordings, then your understanding of Piazzolla's music and career cannot yet be fully developed.

LA CAOBA JB:LAS RAICES

1.Steamboat stomp 2.Bombay 3.When Erastus play his old kazoo 4.Come on coot and play that thing 5.Coal cart blues 6.The blue stampede 7.Southern Stomp 8.Buddy’s habit 9.Jones Law’s blues 10.You run and tell your daddy 11.When I’m with you 12. Honeycomb Harmony 13.Why couldn’t it be poor little me 14.Bimbo 15.The boy in the boat 16.Static strut 17.Monrovia blues 18.Red hot peppers 19.Tank Town Bump

HERNAN OLIVA NIEBLA DEL RIACHUELO

Nieblas del Riachuelo
Amurado
Nunca tuvo novio
María
Silbando
Milonguita
Barrio reo
Ninguna
Malena
Recuerdos
Buen amigo

GUSTAVO KERESTEZACHI /AFRICA IS CALLING ME

This original music was recorded live at the first presentation of a modern day black opera: Africa is calling me, performed at the Centre Americans for Students and Artists in Paris France, 25th May 1974. The reception and response inspired the producers, Kwela Inc, to take the spontaneous of the music from the five scenes and make an album"

Bob Reid; leader, bass, voice, rhythm, piano
Oliver Lake; soprano, alto saxophones
Gustavo Kerestezachi; piano
Louis Armfield; congas, rhythm, bells
Makan Milola; deep bass, congas
King David; Vocals
Roxianne de Montaignac; Vocal
Freddy Roach; recitation

Astor Piazzolla - en vivo en la Revista Marcha - Montevideo 1961:

01 Locutor
02 Palabras de Hugo Alfaro
03 Palabras de Horacio Ferrer
04 Chiqué
05 El Retirao
06 Quejas de Bandoneon
07 Palabras de Astor
08 Sur
09 Uno
10 Preparense
11 Triunfal
12 Adios Nonino
13 Cuesta Abajo
14 Malena
15 Tanguisimo
16 La calle 92
17 Decarísimo
18 Decarísimo bis
19 Calambre

Lalo Schifrin en Buenos Aires

Live in Buenos Aires: October 29, 1970
Lalo Schifrin (p); Horacio Malvicino (g); Alfredo Remus (b); Pichi Mazzei (d).

Lalo Schifrin is one of the legends of late 20th century film music. But can he cut it in an intimate live situation, without the protection of a lush orchestra to cover any errors? This album is the best way to find out. Only issued in Argentina, this live recording from 1970 showcases Schifrin in a small quartet situation, accompanied by bass, guitar and drums. So what's the deal? Yes. He can cut it. Years of playing top-drawer jazz with Dizzy and in Paris pay off superbly in an amazing concert packed with hard, driving funk versions of The Cat, Bullitt (credited erroneously as Bullet) and Mannix as you've never heard them before. Breathtaking and packed with huge drums and Fender bass for the samplers. Superb.
a. Bullet (sic) (Lalo Schifrin) - 8:40
b. Blues for Johann Sebastian (Lalo Schifrin) - 10:50
c. Mannix (Lalo Schifrin) - 2:10
d. Con Alma (Dizzy Gillespie) - 8:00
e. Manteca (Dizzy Gillespie) - 8:34
f. The Cat (Lalo Schifrin) - 7:04

Issues: a-f on RCA Victor (Arg) AVS-4096.
Producer: Alvin Bart
Notes: Emilio A. Stevanovitch

JULIO FRADE / MUSICA EN SERIO (1974/SONDOR ◎2007/Record Runner RR 0600)

Julio Frade - Piano Steinway
Naldo Castro - bajo electrico
Gaston Buensenor - bateria - percusion

１．Tema de Jazz (Antonio Carlos Jobim)
２．Noche y dia (Cole Porter)
３．Balada para un loco (Astor Piazzola-Ferrer)
４．Summertime (George Gershwin)
５．No significa nada si no tiene swing (Duke Ellington)
６．Potpurrit Vinicius Manana de carnaval - A felicidade - Tomara (Vinicius de Moraes)
７．Alfonsina y el mar (Ariel Ramirez)
８．Saudade da Bahia (Doryval Caymmi)
９．Georgia en mi mente (H.Carmicheal)

Grabado en los estudios Sondor - Montevideo - Uruguay - 1974

ANGEL POCHO GATTI/ VALDAMBRINI&BASSO

Oscar Valdambrini(tp)
Gianni Basso(ts)
Angel “Pocho” Gatti(p)
Giorgio Azzolini(b)
Gilberto Cuppini(ds)

1 Eighty One (Miles Davis)
2 Spanish Mood (Gil Evans)
3 Uroni (Oscar Valdambrini)
4 Sweet Little Maya (Jimmy Garrison)
5 Donna Lu (Attilio Donadio)
6 Conseguenza (Oscar Valdambrini)
7 Ricorda me (Oscar Valdambrini)
8 Inver Time (Agoni)
9 Stella By Starlight (Victor Young-Ned Washington)
10 Ginger Bread Boy (Jimmy Heath)

ALFREDO REMUS:TRAUMA

1 So What
2 Autumn Leaves
3 Manteca
4 Milestones
5 For Carl
6 Trauma
7 Greenselves

Alfredo Remus - contrabajo
Jorge Anders - saxo tenor
Osvaldo Lopez - bateria

Domingo Cura - percusion
Cachito Gomez - percusion

ALFREDO REMUS TRIO - THE BEST OF ALFREDO REMUS (1970)

Alfredo Remus - bass
Jorge Anders - tenor saxophone
Néstor Astarita - drums

1. My Little Mónica (Alfredo Remus)
2. I want (J. Anders)
3. Yesterday (J. Kern)
4. Straight, No Chaser (T. Monk)
5. Ginger Bread Boy (J. Heath)
6. Collage (A. Remus)
7. Péndulo (A. Remus)